一.攝影藝術(shù)進(jìn)入裝置

1.空間與瞬間攝影藝術(shù)總是對過去的記錄

在大多數(shù)情況下還是對別處的記錄，而攝影表現(xiàn)手法中，裝置藝術(shù)帶給觀者的是此情此景、此時此刻。當(dāng)我們的攝影圖片進(jìn)入裝置之中時，過去的瞬間被帶進(jìn)現(xiàn)在，別處的影像被帶到此處，這恰恰是雙重的時空以及兩者的關(guān)系共同對此處的觀者產(chǎn)生影響。在我們當(dāng)代語境之下，攝影藝術(shù)已經(jīng)從根本上改變了我們平時所認(rèn)知的攝影與圖像的關(guān)系，攝影已不再僅僅停留于記錄對象，而儼然成為探索世界、討論問題的媒介。于是在更寬泛的空間，我們看到，藝術(shù)家通過作為當(dāng)代藝術(shù)的攝影，在視覺與精神中探索時代、人性、媒介本身的獨特密語。

2.攝影結(jié)合空間與空間的結(jié)合

恰恰探討了實存空間與虛擬影像的辯證關(guān)系。在制作的過程中加入相關(guān)的媒材，或者在展示時以非平面的方式呈現(xiàn)、甚至與環(huán)境空間相結(jié)合。有時候“攝影”不足以精確顯現(xiàn)情事，藝術(shù)家就喜歡置入“物”參與協(xié)調(diào)，并置或錯置，互斥出一種矛盾，可以卻又平衡的異質(zhì)狀態(tài)。在此，照片與真實環(huán)境的搭配，不但改變空間原本的功能，同時也改變了照片本身的涵義，成為集體記憶與土地、歷史神交的接口。照片不再只是照片本身，所有的照片最終都將成為公眾的提醒物。

3.攝影媒介綜合的歸宿

一中國文化對集錦攝影的影響

中國文化博大精深，歷史悠久，風(fēng)景文物又是如此豐富，而照相機因為受到機械的限制，既不能同時表現(xiàn)許多不同的內(nèi)容，對于不甚理想的景物又無法去蕪存菁，同時照相機取景鏡頭又極呆板，予人視覺不免單調(diào)，因此寫實派的技法實在無法表達(dá)中國文化，所以郎靜山就想找一種能彌補這種缺點的技法來表達(dá)，最后決定借鑒中國中國傳統(tǒng)繪畫中的“六法”理論，抒發(fā)個人的胸臆，制作出理想的意境，成功地完成了集錦照相。攝影與中國畫都屬于靜態(tài)平面藝術(shù)，中國畫為何歷經(jīng)千年的傳承而經(jīng)久不息，為世人所關(guān)注，這就是中國畫的藝術(shù)魅力所在，它不僅有成熟的技法，更有讓人情不自禁產(chǎn)生聯(lián)想的藝術(shù)感染力。作為一個攝影家，他的作品是不是可以讓人產(chǎn)生無限的向往，讓人情不自禁地產(chǎn)生一種聯(lián)想，可以讓人感覺出作者的創(chuàng)作思想和感情，這就需要這幅作品有足夠的感染力去打動觀賞者，而集錦攝影就把中國畫的藝術(shù)感染力帶入了攝影藝術(shù)之中。

二中國畫意境融入攝影藝術(shù)

創(chuàng)作郎靜山說“他的志愿是把中國文化傳到國外，藝術(shù)必須與生活人生有聯(lián)系，而中國傳統(tǒng)的道德觀念正為人類生存，生活提供了規(guī)律，使人類免于因相互斗爭而滅亡，使世界保持和平?！崩伸o山重視主觀感受，按照浪漫主義的創(chuàng)作方法經(jīng)營作品，在創(chuàng)作中，它突破了攝影記錄功能的局限性，他注重改變客觀事物，創(chuàng)造出心中所想之物。據(jù)郎靜山自己說：“我的創(chuàng)作理念很簡單，就是想把好的、美的拍出來，呈獻(xiàn)給大家，我一直致力于在攝影中可以找到表現(xiàn)美的方法，把美的保留，不美的丟棄，于是就有了集錦的誕生?！奔\攝影正是讓郎靜山找到了拍攝心中所想之物的途徑。對郎靜山來說，集錦不僅僅是一種技法，而是一個包括取材，構(gòu)圖，放映的完整的創(chuàng)作過程。郎靜山的心中想把中國的文化景物更好傳播出去，繼承了傳統(tǒng)中國畫的形式和感染力，在暗房之中創(chuàng)造出了具有靈魂的集錦攝影作品。集錦攝影在暗房中由大師精心雕琢而成，像是郎靜山的作品《湖山攬勝》，各處的景物則是集中了法國巴西松樹石、菲律賓碧瑤山的樹、黃山西海之山峰、南京玄武湖之畔、江西廬山山坡、韓國的涼亭和亭中于八德園所拍攝的張大千的側(cè)影，落款和文字也是在創(chuàng)作過程中加進(jìn)去的。這些選自五囯八地的景物素材完美地按照作者所想加以創(chuàng)作，用良好的中國畫功底和集錦攝影技法，創(chuàng)造出的作品構(gòu)圖巧妙地具有中國長卷氣勢。應(yīng)用中國水墨畫卷的形式，從左到右，整幅山水虛實結(jié)合，氣韻生動，又有中國山水起承轉(zhuǎn)合的流暢和諧。它的構(gòu)圖大氣磅礴，且各處景物皆拍攝自真實景物拼貼而成，比繪畫表現(xiàn)得更真實但卻并不是真實存在于自然界的景物，而是存在于作者心中所想到的景物，借助于集錦攝影這一途徑再現(xiàn)于作品之中，那么，創(chuàng)作者的思想則至關(guān)重要。我們現(xiàn)在看到的郎老晚年的集錦作品很多，一般都以提款的年代來判斷這幅作品的完成時間，但是拍攝照片的時間卻往往早許多年，郎靜山于1949年離開大陸到達(dá)臺灣帶走了400多張中國大陸底片，這就是他以后創(chuàng)作的主要素材，由這些素材，他晚年創(chuàng)作了很多集錦照片，他的創(chuàng)作并不是與外界景物有關(guān)，而是產(chǎn)生于腦海中憑空產(chǎn)生的意境。

三老莊思想對集錦攝影的影響

因接收老莊的出世思想，在郎靜山的作品中也能感覺出作者的超脫于世外的意境，具有浪漫主義的創(chuàng)作傾向。賈島的《尋隱者不遇》松下問童子，言師采藥去。只在此山中，云深不知處。具有此種詩情畫意的作品《云深不知處》中的那個仙風(fēng)道骨的老翁，在一片白茫茫的霧中像是要離開塵世的那種超凡脫俗，畫面的構(gòu)圖很簡潔，只有兩棵樹和一個人，而且人還是一個背影，他穿著白色衣袍，黑色帽子，垂下兩根帽帶，手中那一根木桿當(dāng)作拐杖，像是古畫中修道的仙人，隱于霧中。照片中樹占了很大的比例，與人的背影相呼應(yīng)產(chǎn)生一種均衡之感。這幅有高調(diào)照片讓人感覺干凈，寧靜，像是山水畫中超脫于世外的神仙出現(xiàn)在照片中。大樹立于霧中，人在樹下，這樹表現(xiàn)了隱者如般高潔的品質(zhì)。融合了中國山水畫的詩情畫意，讓人有種隨著仙人離開塵世的感覺。他好像要表達(dá)這種超脫于世外的感覺，多運用一些仙風(fēng)道骨的老翁，他們歷盡人間世事，或是離塵而去，或是《坐看云起時》坐于山水之間看著世事變幻，人世滄桑，有一種歸于山水田園的飄逸浪漫之美。郎靜山的作品多為靜止，柔美的湖光山色，如《山林小舟》中那近處茂盛叢生的蘆葦作為近景，在這蘆葦?shù)难谟诚?，一湖碧水若隱若現(xiàn)于蘆葦與云霧之中，在遠(yuǎn)處高山的掩映下形成了一個云霧繚繞的寧靜仙境，而那一葉扁舟行于其上，小舟使仙境賦予了生命的活力，船槳劃出一圈圈的漣漪，使畫面富有動感，產(chǎn)生蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽的悠遠(yuǎn)寧靜的詩一般的意境。整幅照片像是具有詩意的山水畫，濃淡適宜的水墨風(fēng)格，更添一份幽美之感。郎靜山的作品讓人如入畫境，盡攬中國山水的詩情畫意，他用照片捕捉著中國的文化底蘊，運用中國畫的表現(xiàn)形式，表達(dá)中國文化的博大精深。他傳播著自己印象中那幽靜無爭的中國風(fēng)景，那些高山深谷，古剎幽林，懸崖峭壁，高山細(xì)柳使人感到寧靜悠遠(yuǎn)，觀賞這些作品使人感覺心境恬淡，超脫世外。郎式的集錦攝影集攝影技術(shù)與國畫意境于一身，通過對中國畫的研究運用和嫻熟的暗房技巧創(chuàng)造出了中國風(fēng)格的攝影藝術(shù)，通過描繪作者心目中的情景表達(dá)了他寄情于山水超脫于世外的浪漫主義情懷

一、攝影藝術(shù)的審美特征

攝影藝術(shù)是廣闊的視覺藝術(shù)中的一名新成員，在審美特征方面攝影與繪畫等其他視覺藝術(shù)具有很多共同之處。美，幾乎是所有藝術(shù)的共通之處。但并不能說所有美的事物都是藝術(shù)品一樣，有很多照片，只是具備了我們對美的一些要求。人們珍藏一些照片并不是因為它是藝術(shù)品或是很美，更多的是為了懷念某個人或事，是人們的情感和記憶促使他們珍藏一些照片，但這些照片并不能稱之為藝術(shù)品。正如我們普遍認(rèn)為的生命是美的，但并不是我們看到所有有生命特征的東西時都會產(chǎn)生美感。即便是產(chǎn)生了美感，也未必會成為藝術(shù)品。因此，攝影作品若要成為攝影藝術(shù)品，必須要滿足藝術(shù)的審美特征。攝影藝術(shù)的審美特征，一部分是作為視覺藝術(shù)所共有的特征，即形象性、人文性、情感性和形式美。另一部分是由攝影的本質(zhì)屬性所產(chǎn)生的，包括紀(jì)實性、科技性和瞬間性。紀(jì)實性是攝影藝術(shù)的基本特性，是指通過攝影獨有的技術(shù)手段，逼真地再現(xiàn)鏡頭前的客觀景物，形成畫面影像外觀和細(xì)節(jié)的真實，使攝影藝術(shù)獨特的美感展現(xiàn)出來。科技性是攝影的基礎(chǔ)，攝影是現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的產(chǎn)物，是建立在光學(xué)、化學(xué)、機械學(xué)、電子學(xué)和數(shù)碼科技等許多科學(xué)技術(shù)基礎(chǔ)上的綜合科技手段。高科技不僅能把生活中轉(zhuǎn)瞬即逝的真實影像固定為可視畫面，同時還給藝術(shù)創(chuàng)作帶來了無限的可能性，激發(fā)了人們的想像力和創(chuàng)造力。各種新的科技成果使攝影創(chuàng)造出與人眼視覺感不同的空間透視、形態(tài)結(jié)構(gòu)、光色效果，既有真實的現(xiàn)實影像，也可虛擬出想象中的美好形象。瞬間性是攝影藝術(shù)的一個重要的審美特征。從時間藝術(shù)與空間藝術(shù)的層面來講，攝影藝術(shù)既屬于空間藝術(shù)又是具有時間藝術(shù)的特點。任何事物的運動都有一個變化過程，那么這個瞬間要如何界定呢？對于人類歷史長河來說，一秒鐘，一小時，一天、一個月，乃至一百年都可以視為一個瞬間，所以，隨著科技的發(fā)展，照相機的快門速度有了很大的提高，對攝影來講，這個瞬間是相對的。因此我認(rèn)為攝影藝術(shù)也是選擇藝術(shù)。我們不僅要選擇拍攝的場景、拍攝的對象、拍攝的主題，還要選擇事物運動的瞬間，而這一瞬間的選擇對于攝影藝術(shù)來講又是至關(guān)重要的。也就要求攝影師在拍攝時抓住“外在世界”與“內(nèi)在世界”相統(tǒng)一的那個決定性瞬間。

二、攝影中的美感表現(xiàn)語言

自攝影術(shù)誕生之日起，攝影就具備了它技術(shù)上的基本技巧，即對客觀事物的復(fù)制功能。但這種復(fù)制并不是簡單的對事物的復(fù)原，它具有更豐富的外延和深遠(yuǎn)的內(nèi)涵。這也是使眾多藝術(shù)家和理論家為攝影而癡迷的重要原因。從造型語言角度講，攝影藝術(shù)主要通過光線、影調(diào)、色調(diào)、線條和拍攝角度等構(gòu)成自己的造型語言。從表現(xiàn)內(nèi)容來講，攝影的被攝對象是客觀的存在物，或是對客觀存在的再現(xiàn)、再造和加工。以尋求真實的美，瞬間的美。創(chuàng)作者和欣賞者都希望在其中尋求美，體驗審美的愉悅。這種美即包含了形式的美，也包括內(nèi)容的美。

1.現(xiàn)當(dāng)代攝影中的美感表現(xiàn)語言

第一次世界大戰(zhàn)結(jié)束以后，于1918—1959之間出現(xiàn)抽象攝影和“超現(xiàn)實主義攝影”，被稱為現(xiàn)代攝影。伴隨著科技的發(fā)展攝影器材和技術(shù)也是日新月異，電子全自動照相機、數(shù)碼照相機相繼問世，開創(chuàng)了數(shù)字視像時代。經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)決定上層建筑，在當(dāng)代社會人們的意識形態(tài)與現(xiàn)實生活必然會出現(xiàn)糾纏、碰撞、磨察。有些陷入了認(rèn)識危機之中表現(xiàn)為滯后、不解、困惑、反感等；有些則積極奮然反思，適應(yīng)時代潮流，去尋求新的人生觀、價值觀和審美觀。這兩種思潮也將當(dāng)代藝術(shù)家推向了探索自已新的思想情感，反映和表達(dá)的新的方式。從攝影的基本風(fēng)格來看即表現(xiàn)為在紀(jì)實攝影和藝術(shù)攝影的進(jìn)一步發(fā)展，超現(xiàn)實主義攝影也應(yīng)運誕生。

在紛繁復(fù)雜，瞬息萬變的當(dāng)今時代，人們的生活環(huán)境已經(jīng)被各種各樣的信息覆蓋，有文字、聲音、視聽、音樂、圖片等等，在科技與信息高速發(fā)達(dá)的社會里，變化無處不有，無處不在，傳統(tǒng)的藝術(shù)形式形態(tài)受到了前所未有的挑戰(zhàn)。有一些藝術(shù)種類與時俱進(jìn)，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，吸收現(xiàn)代科技元素，兼容并蓄，蛻變成具有傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的藝術(shù)形態(tài)，適應(yīng)當(dāng)今社會需求的藝術(shù)作品。

攝影作為一門新興的藝術(shù)形式，在藝術(shù)世界的王國里，它有獨特的藝術(shù)魅力所在。攝影具有科學(xué)性以及藝術(shù)性，也就是說攝影首先依賴的是科學(xué)技術(shù)（攝影設(shè)備），進(jìn)行拍攝，但是，所拍攝的內(nèi)容則具有提煉生活表象的藝術(shù)（創(chuàng)意創(chuàng)新）作品。攝影藝術(shù)是一門視覺藝術(shù)，是憑借圖片內(nèi)容給人以欣賞的藝術(shù)。它與繪畫有相似之處而又不等同于繪畫，攝影與繪畫的區(qū)別在于作品的表現(xiàn)和反映的內(nèi)容不同。畫家根據(jù)生活現(xiàn)實景致作為參考依據(jù)，加上自己對生活的理解和感受，可以自由地發(fā)揮和改變，所創(chuàng)作出的作品一定是在生活的基礎(chǔ)上融入畫家的主觀意識的藝術(shù)作品。攝影則不同，攝影必須是客觀地反映現(xiàn)實，再現(xiàn)事實，這就是攝影的基本特征。但這也不是說攝影作品中就沒有藝術(shù)性了，相反，攝影作品的優(yōu)劣取決與攝影師的技術(shù)水平，藝術(shù)修養(yǎng)和高超的觀察能力。一幅攝影作品，拍攝的角度選擇，光影效果的選擇，瞬間的把握，聚焦的控制等等因素決定于這幅作品的藝術(shù)水準(zhǔn)。所以說，攝影具有技術(shù)性和藝術(shù)性的融會貫通?，F(xiàn)實的景物被攝影只是它所給予人們的是視覺的再現(xiàn)事實，而藝術(shù)攝影是一種表現(xiàn)生活、超越生活的表現(xiàn)形式，是以主體意識把攝影作為一種藝術(shù)手段進(jìn)行創(chuàng)作，以抒發(fā)個體的感情，表達(dá)個體對生活的感受，并把自己的觀念和藝術(shù)風(fēng)格融入作品當(dāng)中。攝影不是對生活原貌的簡單復(fù)制，而是把自己的思想和對藝術(shù)的理解融入攝影作品之中，所以，攝影就不單單是一種技術(shù)，而是一種藝術(shù)創(chuàng)作，這種技術(shù)和藝術(shù)的相互融合統(tǒng)一，就是藝術(shù)作品的最終完美體現(xiàn)。攝影藝術(shù)關(guān)鍵之處在于“創(chuàng)意”。有人說，創(chuàng)意是攝影的靈魂。這句話在我的藝術(shù)實踐中感觸頗深，在以往的攝影經(jīng)歷過程中，每一次無不被攝影作品的單調(diào)、重復(fù)、呆板和陳舊所困擾。要想創(chuàng)新和出新必須在攝影作品中有一個好的創(chuàng)意，要有一個好的主題、好的構(gòu)思，好的角度，來表現(xiàn)攝影的內(nèi)在含義，給人以耳目一新，別開生面的感覺，進(jìn)而體會作品所表達(dá)內(nèi)容的感受，潛移默化地傳達(dá)作品的寓意所在。創(chuàng)意至關(guān)重要，創(chuàng)意也包含了創(chuàng)新，二者缺一不可。

如何能夠把自己的攝影作品脫穎而出，引起人們的關(guān)注，我想就是在創(chuàng)意和創(chuàng)新上下功夫。1.要突出攝影作品的主題，首先立意要深，攝影創(chuàng)意要注重想象力和創(chuàng)造力的發(fā)揮應(yīng)用。創(chuàng)意就是開拓和創(chuàng)新，攝影的創(chuàng)意一定要做到：“人人心中有，人人筆下無”的思想內(nèi)涵。所構(gòu)思的攝影作品標(biāo)新立異，獨出心裁。這樣才能達(dá)到立意深刻，創(chuàng)意獨特，與眾不同。2.攝影的畫面要創(chuàng)新，一幅好的攝影作品要達(dá)到以下幾個要素：吸引力、沖擊力、震撼力，攝影作品的構(gòu)圖設(shè)計一定要出其不意，讓人們意想不到，在情理之中又在意料之外，這樣就能收到意想不到的效果。3.創(chuàng)新表現(xiàn)形式，手法新穎，別具一格。攝影是一門技術(shù)和藝術(shù)的結(jié)合體，在每一幅攝影作品中都離不開這兩點，在攝影過程中，一定要掌握好技術(shù)手段，掌握最先進(jìn)的科技技術(shù)，利用角度的選擇，光影效果處理，畫面的取舍，突出的景致或人物，瞬間的拍攝，這一切都要靠技術(shù)手段完成。做好這一切是攝影作品的一部分。當(dāng)攝影作品呈現(xiàn)時，人們在欣賞作品的畫面美麗精致之余，要揣摩攝影作品的思想內(nèi)容和藝術(shù)審美。也會在作品中發(fā)現(xiàn)攝影師的藝術(shù)個性、審美取向、思想內(nèi)涵等等。

綜上所述，創(chuàng)意是攝影作品的靈魂，創(chuàng)新是攝影作品的技術(shù)手段和表現(xiàn)形式，只有通過二者的結(jié)合融會貫通地體現(xiàn)在攝影作品中，才能達(dá)到理想的效果。

作者：楊志宏

一、視覺時代的手機攝

影海量的信息以圖像的方式將我們的生活包圍，今日的我們正身處于影像生產(chǎn)、流通和消費的膨脹時期?？梢曅猿蔀槲覀冋J(rèn)知信息、理解信息的要求，“世界被把握成圖像”的視覺時代應(yīng)運而生。當(dāng)下的人們更習(xí)慣于接觸圖像信息，以圖像來理解世界，與世界進(jìn)行互動。哲學(xué)家柏格森把眼睛在瞬間攝入未加中介的全部光線和空氣中的震顫現(xiàn)象稱為“純粹感知”，感知是人與世界交互的重要方式，也是人實現(xiàn)自我認(rèn)知的路徑。拍照手機的登場提供了新的認(rèn)知世界的窗口。拇指按動觸屏，“咔嚓”即可記錄所看景觀的時代升華了純粹感知的獲取方式。當(dāng)下手機攝影成為了構(gòu)筑視覺化社會的重要工具。拍照手機的出現(xiàn)豐富了圖像生產(chǎn)的方式，人人皆可拍，全民攝影師的時代到來了。借助于技術(shù)的助力，手機攝影消除了傳統(tǒng)攝影的嚴(yán)肅性與儀式性。影像制造與傳播的便捷路徑徹底消散了攝影技術(shù)壟斷時代的陰霾，大眾影像狂歡節(jié)隨即到來。打開微博、微信等社會化交往工具，隨處可見海量手機圖像。手機攝影讓影像成為語言文字之后最為普遍直觀的交流互動方式。借助手機攝影呈現(xiàn)出的視覺奇觀正是我們的生活本身。攝影批評家約翰•薩考夫斯基說過，“攝影最適合自由自在地、非公式化地探索千變?nèi)f化的生活中有意義的方方面面”。筆者認(rèn)為，手機攝影的出現(xiàn)和盛行更加深刻地印證了這句話。手機攝影打破了傳統(tǒng)攝影對器材的高度依賴，未必人人都能拍出大師級的影像，但恰恰手機攝影的出現(xiàn)證明了攝影是“民主的藝術(shù)”之論斷。

手機攝影的影像特點表現(xiàn)在：

（1）真實基礎(chǔ)上的“超現(xiàn)實”。手機攝影的影像來源于日常生活本身，是對生活的鏡像呈現(xiàn)。觀看手機影像能發(fā)現(xiàn)其中的影像要素具有超現(xiàn)實的效果，亦如有鑒賞布列松“決定性瞬間”美學(xué)理念下創(chuàng)作出的作品時的審美體驗。大量的手機影像展現(xiàn)出了“客觀真實”的同時，也表達(dá)出了攝影者自身的“主觀真實”。個人化的日常生活成為了目前攝影藝術(shù)表達(dá)的主旋律。

（2）隨性拍攝，即時分享。手機攝影拍攝的心態(tài)是隨意的，影像的獲得依賴于拍攝者在日常生活中憑借細(xì)致觀看和獨到的眼力，利用輕巧的手機“妙手偶得之”。有了互聯(lián)網(wǎng)和社會化的網(wǎng)絡(luò)分享平臺，影像可以即拍即傳，更多人能第一時間觀看，參與到評論中?；ヂ?lián)網(wǎng)正在改變著攝影的表達(dá)形態(tài)和敘述方式，此點在手機攝影的傳播中體現(xiàn)得尤為明顯。

（3）大量App工具豐富了影像的表現(xiàn)力和趣味性。趣味性是我們解讀攝影圖片的路徑之一，有趣味的影像往往能引起受眾的注意力和思考，擴展影像表達(dá)效果。手機是一個集成了“拍攝+攝影App處理+社交網(wǎng)絡(luò)”的終端，海量的應(yīng)用軟件可以對影像即時美化修飾渲染，讓照片看起來更加具有趣味性和美感。